Le 12 août 2019, la disparition de DJ Arafat bouleversait la Côte d’Ivoire et le monde du Coupé-Décalé. Sept ans plus tard, sa mémoire reste vivante, notamment auprès de sa mère Tina Glamour.


Ce mercredi 12 août 2026, l’artiste a une nouvelle fois marqué cette date anniversaire par un message chargé d’émotion. Elle prévoit également de se recueillir sur la tombe de son fils.

Tina Glamour n’a pas oublié la date qui a changé sa vie. Sur Facebook, elle a adressé un message à Houon Ange Didier, plus connu sous le nom de DJ Arafat.


Elle y exprime son amour pour son fils et lui rend hommage sept ans après sa disparition. « Maman t'aime et t'aimera à vie », écrit notamment l'artiste dans sa publication.


DJ Arafat est mort le 12 août 2019 après un accident de moto à Cocody. Sa disparition avait provoqué une immense émotion en Côte d’Ivoire.


Depuis, le souvenir du chanteur reste particulièrement présent chez ses proches et une partie de ses admirateurs.

Pour cette nouvelle commémoration, Tina Glamour a également prévu de se rendre au cimetière de Williamsville. Elle doit y déposer une gerbe de fleurs sur la tombe de son fils.


DJ Arafat repose dans ce cimetière situé dans la commune d’Adjamé, à Abidjan. Ce lieu est devenu un point de recueillement pour ceux qui souhaitent honorer sa mémoire.


Sept ans après sa mort, l'héritage de DJ Arafat demeure ainsi associé à l'histoire du Coupé-Décalé. Pour sa mère, cette date reste surtout celle du souvenir d'un fils dont elle continue de pleurer la disparition.
 

L’intelligence artificielle bouleverse déjà l’industrie musicale. Dans une publication Facebook datée du mardi 11 août 2026, le journaliste ivoirien Serge Nguessant s’interroge sur les conséquences de cette révolution technologique pour la création artistique.


Pour le chef du service Culture de Fraternité Matin, le véritable enjeu ne consiste pas à rejeter l’IA. Il s’agit plutôt de savoir jusqu’où les artistes accepteront de lui confier leur créativité.

La création musicale a profondément changé avec les nouveaux outils numériques. Quelques manipulations suffisent désormais pour produire un instrumental, retravailler une voix ou construire rapidement un morceau.
 

Cette facilité accompagne une autre évolution : celle d’une industrie dominée par la vitesse. Les artistes doivent publier régulièrement et capter rapidement l’attention du public. Dans cette course, les chansons peuvent parfois être pensées davantage pour les plateformes et leurs algorithmes que pour leur valeur artistique.
 

Serge Nguessant s’inquiète surtout d’un risque d’uniformisation. Après l’utilisation massive de l’Auto-Tune, l’intelligence artificielle ouvre de nouvelles possibilités de transformation de la voix et de fabrication musicale.
 

À terme, cette technologie pourrait favoriser des productions très abouties sur le plan technique, mais proches les unes des autres. La personnalité d’un interprète, son timbre, son style et son histoire pourraient alors perdre de leur importance.
 
Le problème ne serait donc pas seulement technologique. Il concernerait aussi le choix des créateurs et du public. Si la facilité devient la principale motivation, la musique risque de se réduire à un contenu rapidement consommable.
 

Pour autant, le journaliste ne présente pas l’intelligence artificielle comme l’ennemie de la musique. Utilisée avec discernement, elle peut au contraire devenir un véritable outil au service des artistes.
 

Elle peut notamment accompagner l’apprentissage, faciliter l’expérimentation ou contribuer à la restauration d’anciennes archives sonores. Elle peut également participer à la mise en valeur du patrimoine musical et permettre d’explorer de nouvelles formes de création.
 

Cette distinction est essentielle. Une technologie peut renforcer le travail d’un artiste sans remplacer ce qui donne à son œuvre sa dimension humaine.
 

Car la musique dépasse la seule qualité technique d’une production. Elle porte des émotions, des souvenirs, des expériences et une identité. Elle peut traduire la joie comme la douleur, raconter une époque ou porter la voix d’une communauté.
 

Le débat posé par Serge Nguessant revient ainsi à une question simple : quelle place voulons-nous accorder aux machines dans la création musicale ?
 
L’intelligence artificielle peut accélérer la production. Elle peut aussi élargir les possibilités artistiques. Mais elle ne devrait pas conduire les créateurs à abandonner leur exigence, leur personnalité et leur capacité à prendre des risques.